ארכיטקטורה

הניצחון של פרנק לויד רייט | הִיסטוֹרִיָה

הבניין האיקוני ביותר של פרנק לויד רייט היה גם אחד האחרונים שלו. ספירלת הבטון המזוין המכונה מוזיאון סולומון ר 'גוגנהיים נפתחה בעיר ניו יורק לפני 50 שנה, ב- 21 באוקטובר 1959; שישה חודשים לפני כן רייט נפטר בגיל 92. הוא הקדיש 16 שנים לפרויקט, מול התנגדות מצד לקוח מודע לתקציב, מדבקות קוד לבניין ובעיקר אמנים שהטילו ספק בכך שניתן להציג ציורים כראוי רמפה ספירלית משופעת. 'לא, זה לא להכפיף את הציורים לבניין שהגיתי את התוכנית הזו,' כתב רייט להארי גוגנהיים, מגדל סוסים גזעיים ומייסד יום יום שכאחיין המיטיב השתלט על הפרויקט לאחר מותו של שלמה. 'להיפך, זה היה להפוך את הבניין ואת הציור לסימפוניה יפהפייה שלא הייתה מעולם בעולם האמנות.'

מהסיפור הזה

[×] סגור

בסרטונים משנות החמישים נראים האדריכל פרנק לויד רייט באתר מוזיאון גוגנהיים





וִידֵאוֹ: בניית הגוגנהיים

הנימה הגרנולוקנטית והביטחון העצמי הבלתי מעורער הם סימני מסחר של רייט כמו השטח הבלתי נשבר והפתוח של הבניין. הזמן אכן הראה כי קירותיו המוטים של הגוגנהיים והרמפה הרציפה הם מקום מביך לתליית ציורים, אך עם זאת השנים אישרו כי בעיצוב מבנה שהעניק למוזיאון הכרה בשם המותג, רייט היה נבואי. ארבעה עשורים מאוחר יותר, גוגנהיים בילבאו של פרנק גרי - המוזיאון הקשור, לבוש טיטניום בצפון ספרד - ישיק גל של תוכניות אדריכליות חדישות עבור מוסדות אמנות ברחבי העולם. אבל רייט היה שם ראשון. תערוכה רטרוספקטיבית בגוגנהיים המקורית (עד 23 באוגוסט) חושפת באיזו תדירות חלוץ רייט היה מגמות שאדריכלים אחרים יאמצו אחר כך. חימום סולרי פסיבי, משרדים בחלל פתוח, בתי משפט של בתי מלון מרובי קומות - כולם נפוצים כיום, אך באותה תקופה שרייט תכנן אותם הם היו מהפכניים.



כאשר שלמה גוגנהיים, יורש הון הכרייה, ויועצו לאמנות, הילה ריביי, החליטו לבנות מוזיאון לציור מופשט (שכינו אותו 'אמנות לא אובייקטיבית'), רייט היה בחירה טבעית כאדריכל. במילותיו של ריביי, השניים חיפשו 'מקדש רוח, אנדרטה' ורייט, במהלך הקריירה הארוכה שלו, היה בונה מקדשים ומונומנטים. אלה כללו מקומות תפילה ממשיים, כמו בית המקדש אחדות (1905-8) לקהילה יוניטרית באוק פארק, אילינוי, אחת מיצירות המופת המוקדמות שהכריזו על גאונותו של רייט, ובית הכנסת בית שלום (1953-59) באלקינס פארק, פנסילבניה. , שכמו הגוגנהיים הוא פיקח בסוף חייו. אבל בכל מה שהוא התחייב, המטרה לשפר ולהעלות את החוויה האנושית הייתה תמיד בראשו של רייט. במבנים הדתיים שלו, הוא השתמש ברבים מאותם מכשירים - צורות גיאומטריות נועזות, שטחים ציבוריים ללא הפרעה וישיבה אלכסונית-זוויתית - כמו בחילוניים שלו. החדר המשותף הגדול עם תאורה עילית המהווה את מרכז המקדש של אחדות היה רעיון שהציג בבניין הממשל של חברת Larkin (1902-6), בית הזמנות בדואר בבאפלו, ניו יורק. ולפני שהופיע שוב בבית שלום, מה שכינה 'ישיבה בזווית רפלקס' - בו הקהל התפשט בזוויות של 30 מעלות סביב במה מוקרנת - היה עיקרון מארגן בתוכניות התיאטרון שלו, החל בראשית שנות השלושים. לפי צורת החשיבה של רייט, כל בניין, אם תוכנן כראוי, יכול להיות מקדש.

באופטימיות הבלתי מעורערת שלו, בקנאות המשיחית ובחוסנו הפרגמטי, רייט היה אמריקני. נושא מרכזי השורר בארכיטקטורה שלו הוא שאלה חוזרת בתרבות האמריקאית: איך מאזנים את הצורך בפרטיות הפרט עם משיכת הפעילות בקהילה? כולם חושקים בתקופות של בדידות, אך לדעתו של רייט, בן אדם מתפתח באופן מלא רק כיצור חברתי. בהקשר זה, ישיבה בזווית אפשרה לחברי הקהל להתרכז על הבמה ולתפקד בו זמנית כחלק מהקבוצה הגדולה יותר. באופן דומה, בית רייט הכיל, לצד חדרי שינה ואמבטיות פרטיים, דגש על חללים קהילתיים לא שבורים - סלון שזרם למטבח, למשל - לא ידוע במגורים ביתיים כשהחל את עבודתו בעידן הוויקטוריאנית. כבר בשנת 1903, כאשר ניתנה לו האפשרות להקים שכונה (בפארק אלון, שמעולם לא נבנה), הציע רייט 'תוכנית בלוקים מרובעת' שהציבה בית לבנים זהה בכל פינה של גוש; הוא הגן על התושבים מפני הרחוב הציבורי בחומה נמוכה וכיוון אותם פנימה לעבר גנים מחוברים שעודדו חילופי דברים עם שכניהם. ארכיטקטורה טובה, כתב רייט בחיבור משנת 1908, צריכה לקדם את האידיאל הדמוקרטי של 'הביטוי הגבוה ביותר האפשרי של הפרט כיחידה שאינה עולה בקנה אחד עם שלם הרמוני.'

חזון זה מנפיש את מוזיאון גוגנהיים. במהלך הירידה ברמפה הספירלית של הבניין, מבקר יכול להתמקד ביצירות אמנות מבלי לאבד את המודעות של שואלי מוזיאונים אחרים מלמטה ומתחת. לאותה תודעה דו-מוקדית, הגוגנהיים מוסיף אלמנט חדש: תחושת זמן שעובר. 'הדבר המוזר על הרמפה - אני תמיד מרגיש שאני נמצא ברצף של זמן חלל, כי אני רואה לאן הייתי ולאן אני הולך', אומר ברוס ברוקס פייפר, מנהל ארכיון פרנק לויד רייט בסקוטסדייל. , אריזונה. כאשר רייט התקרב לסוף חייו, תפישת המשכיות זו - בהיזכרה היכן שהה בעת התקדמותו לעתיד - בטח פנתה אליו. ובמבט לאחור הוא היה רואה דוגמאות מדברות בהיסטוריה האישית שלו למתח בין הפרט לקהילה, בין רצונות פרטיים לבין ציפיות חברתיות.



צבע מקורי המשויך לסנט פטריק

אביו של רייט, ויליאם, היה שר פרוטסטנטי חסר מנוחה וחסר שביעות רצון כרונית שהעביר את המשפחה, שכללה את שתי אחיותיו הצעירות של רייט, מעיר לעיירה עד שקיבל גירושין בשנת 1885 והמריא לתמיד. רייט, שהיה אז בן 17, מעולם לא ראה את אביו יותר. משפחת אמו, לויד ג'ונס, הלוחמת, היו מהגרים וולשים שהפכו לאזרחים בולטים בעמק חקלאי ליד הכפר הילסייד, ויסקונסין. רייט עצמו אולי כתב את המוטו המשפחתי: 'אמת נגד העולם'. בעידוד קרובי משפחתו מצד אמו, הראה רייט כישרון מוקדם לאדריכלות; את גיחותיו הראשוניות לתכנון בניינים הוא עשה על ידי עבודה על קפלה, בית ספר ושני בתים בהילסייד, לפני שהתלמד בשיקגו אצל האדריכל המהולל לואי ה 'סאליבן. המומחיות של סאליבן הייתה בנייני משרדים, כולל גורדי שחקים קלאסיים, כמו בניין Carson Pirie Scott & Company, שהפכו את קו הרקיע של שיקגו.

אבל רייט התמסר בעיקר למגורים פרטיים, ופיתח את מה שכינה בתים 'ערבה סטייל', בעיקר באוק פארק, פרבר שיקגו, בו הקים את ביתו. בניינים נמוכי חיבוק אדמה עם קווים אופקיים חזקים ומחזור פתוח דרך החדרים הציבוריים, הם נלקחו מעיטור מיותר והשתמשו ברכיבים מתוצרת מכונה. סגנון הערבה חולל מהפכה בעיצוב הבית על ידי מענה לצרכים הביתיים ולטעמם של משפחות מודרניות. רייט ידע ממקור ראשון את דרישותיהם: בשנת 1889, בגיל 21, הוא התחתן עם קתרין לי טובין, 18, בתו של איש עסקים בשיקגו, ובקיצור קצר נולד לשישה ילדים.

בדומה לאביו, רייט הפגין אמביוולנטיות עמוקה כלפי חיי המשפחה. ״שנאתי את צליל המילה אַבָּא , 'כתב באוטוביוגרפיה שלו מ -1932. חוסר שביעות רצון מהביתיות נטה אותו כלפי שכנה של אוק פארק שלא מרוצה: מאמה צ'ייני, אשתו של לקוח, שקריירה שלה כספרנית ראשית בפורט הורון, מישיגן, סוכלה על ידי הנישואין ומצאה כי חובות האישה והאם תחליף גרוע. הרייטס וצ'ייני התרועעו בתור רביעייה, עד, כפי שתיאר זאת רייט מאוחר יותר, 'הדבר קרה שקרה לגברים ונשים מאז שהתחיל הזמן - הבלתי נמנע'. ביוני 1909 אמרה מאמה צ'ייני לבעלה שהיא עוזבת אותו; היא הצטרפה לרייט בגרמניה, שם הכין ספר על עבודתו. שערוריית העיתונים מדוברת - שיקגו טריביון ציטטה את קתרין באומרה שהיא הייתה קורבן של מפתה 'ערפד'. רייט היה מסוכסך עד כאב בנוגע ליציאתו על אשתו וילדיו. הוא ניסה להתפייס עם קתרין בשנת 1910, אך אז החליט לחיות עם צ'ייני, שעבודתו שלו - תרגום לכתביה של הפמיניסטית השוודית אלן קי - סיפקה תמיכה אינטלקטואלית לצעד זה המתריס. כשהשאיר את רכילות הרכבים של פארק אלון נסוגו לעמק ויסקונסין של לויד ג'ונס כדי להתחיל מחדש.

ממש מתחת לקום הגבעה באביב הירוק, רייט תכנן בית מבודד שכינה 'טאליסין', או 'מצח בוהק', על שם פייטן וולשי בשם זה. בית תועפות עשוי אבן גיר מקומית, טאליסין היה שיאו של סגנון הערבה, בית גדול עם גגות ארוכים המשתרע על הקירות. לפי כל הדיווחים, רייט וצ'ייני חיו שם באושר במשך שלוש שנים, וזכו לאט לאט בשכנים שנפגעו מהפרסום שקדם להם - עד שטליסין הפך לתפאורה לטרגדיה הגדולה ביותר בחייו הארוכים והעמוסים של האדריכל. ב- 15 באוגוסט 1914, בזמן שרייט היה בשיקגו בעסקים, טבח צעיר מטורלל נעל את חדר האוכל והצית אותו, עמד עם גרזן ביציאה היחידה שברכיבה מבפנים מלצאת ממנה. צ'ייני ושני ילדיה המבקרים היו בין השבעה שמתו. במסע המייסר לוויסקונסין, רייט הרוס ובנו ג'ון חלקו קרון רכבת עם בעלה לשעבר של צ'ייני. רייט נשבע מיד לבנות מחדש את הבית, שהיה בעיקר בהריסות. אבל הוא מעולם לא התאושש רגשית לחלוטין. 'משהו בו מת איתה, משהו חביב ועדין', כתב לימים בנו בזכרונותיו. (באפריל 1925, כתוצאה מחיווט פגום, סבל גם הטאליסין השני מאש אסון; הוא יוחלף בשליש).

חייו הביתיים של רייט קיבלו תפנית נוספת כאשר מכתב תנחומים של גרושה אמידה, מרים נואל האמנותית בנחישות, הוביל לפגישה - ופחות מחצי שנה לאחר מותו של צ'ייני - להזמנה של נואל להגיע לגור עם רייט בטאליסין. בעזרתה הכספית הוא שיחזר את הבית הפגוע. אבל טאליסין השני לא הפך למקלט שחיפש. רייט היה אישיות תיאטרלית, עם נטייה לשיער זורם, מעילי נורפולק ועניבות תלויות נמוכות. ואולם גם על פי אמות המידה שלו, נואל הנזקק היה מחפש תשומת לב. מקנאה במסירותו לזכרו של צ'ייני, היא ערכה מריבות רועשות, מה שהוביל להפרדה זועמת רק תשעה חודשים לאחר שנפגשו. למרות שהפיצול נראה סופי, בנובמבר 1922, רייט קיבל גירושין מקתרין והתחתן עם נואל כעבור שנה. אך הנישואין רק החמירו את בעיותיהם. חמישה חודשים אחרי החתונה, נואל עזב אותו, ופתח בחילופי האשמות מכוערים והפלגות נגד בהליך גירושין שיימשך עוד שנים.

במהלך תקופה סוערת זו עבד רייט על כמה פרויקטים גדולים: מלון אימפריאל בטוקיו, פארק התענוגות מידוויי בשיקגו וטאליסין. שלושתם היו הרחבות ושכלולים של עבודות שעשה בעבר ולא כיוונים חדשים. משנת 1915 עד 1925 ביצע רייט 29 עמלות בלבד, ירידה דרסטית מתוצרת נעוריו כאשר בין 1901 ל -1909 הוא בנה 90 מתוך 135 עמלות. בשנת 1932, בתערוכת המוזיאון לאמנות מודרנית המשפיעת על 'הסגנון הבינלאומי' באדריכלות, הציגו פיליפ ג'ונסון והנרי-ראסל היצ'קוק את רייט בין 'הדור המבוגר' של האדריכלים. ואכן, בשלב זה רייט היה כוח בארכיטקטורה האמריקאית במשך יותר משלושה עשורים והקדיש את מרבית זמנו להרצאות ולפרסום מאמרים; היה קל להאמין ששנותיו הטובות היו מאחוריו. אך למעשה, רבים מיצירותיו המבוזרות ביותר היו עוד לפנינו.

ב- 30 בנובמבר 1924, כשהשתתף בבלט בשיקגו, הבחין רייט באישה צעירה שישבה לידו. 'התבונןתי בחשאי על נשיאתה האריסטוקרטית, ללא כובע, שערה הכהה נפרד באמצע והחליק על אוזניה, צעיף קטן בהיר על כתפיה, מעט או ללא איפור, לבוש בפשטות רבה', כתב באוטוביוגרפיה שלו. רייט 'אהב מיד את המראה שלה'. מצידה, אולגיוואנה לזוביץ 'הינצנברג בת ה -26, מונטנגרית שהשכילה ברוסיה, הגיעה לשיקגו כדי לנסות להציל את נישואיה לאדריכל רוסי איתו נולדה לו בת, סבטלנה. עוד לפני שהתיישבה, היא נזכרה בזכרונות שטרם פורסמו, היא הבחינה ב'ראש אצילי ונאה להפליא עם כתר שיער אפור גלי. ' לאחר שגילתה שהכרטיס שרכשה ברגע האחרון הושיב אותה ליד האיש בעל השיר הפואטי הזה, 'הלב שלה פועם מהר'. במהלך ההופעה הוא פנה אליה ואמר, 'אתה לא חושב שהרקדנים האלה והריקודים מתים?' היא הנהנה בהסכמה. 'והוא חייך, הביט בי בהערצה בלתי מוסתרת,' נזכרה. 'ידעתי אז שזה יהיה.' בפברואר 1925 עבר הינצנברג לטליצין השנייה, שם המתינו שניהם להתגרש. ממש באותו לילה בשנת 1925 בו שרפה טאליסין השנייה, אמרה לו שהיא בהריון עם ילדם, בת שתיקרא שם יובנה. הם נישאו ב- 25 באוגוסט 1928 והתגוררו יחד למשך שארית חייו של רייט. הטאליזין השלישית שנבנתה תהיה ביתם של סבטלנה ואיובנה - ובמובן רחב יותר, קהילת סטודנטים ואדריכלים צעירים, שהחל משנת 1932 הזמינים הרייטס לחיות ולעבוד איתם כמלגת טאליזין. לאחר שרייט סבל מכישוף של דלקת ריאות בשנת 1936, הקהילה התרחבה ליישוב חורף שתכנן בסקוטסדייל, אריזונה, בפאתי פיניקס. הוא כינה את זה טאליסין ווסט.

ברבע המאה האחרונה לחייו, רייט דחף את רעיונותיו ככל שיכול. השלגיות שהשתמש בגגות האופקיים המוגזמים של בתי הערבה בסגנון הערבה הניחו פאר חדש בפאלינגווטר (1934-37), בית הכפר של בעל חנות הכלבו פיטסבורג אדגר קאופמן האב, שרייט הורכב ממטוסים רחבים של בטון. טרסות וגגות שטוחים, ובמכת פנאה הוא התיישב מעל מפל במערב פנסילבניה. (כמו בנייני רייט רבים, Fallingwater עמד טוב יותר במבחן הזמן מבחינה אסתטית מאשר פיזית. הוא נדרש שיפוץ של 11.5 מיליון דולר, שהושלם בשנת 2003, כדי לתקן את שלוחותיו הנפולות, דליפות גגות וטרסות ונגיעות טחב פנימית.) תוך כדי תכנון Fallingwater, רייט גם הפך את חלל הפקידות הפתוח הרקיע של בניין לרקין המוקדם לחדר העבודה הגדול של בניין מינהלת חברת שעוות ג'ונסון (1936) ברסין, ויסקונסין, עם העמודים החינניים שלו, המעוצבים על גבי רפידות שושן, והתפשטו לדיסקי תמיכה עם צוהר תקורה. צינורות זכוכית פיירקס.

שאיפתו של רייט להעלות את החברה האמריקאית באמצעות אדריכלות צמחה באופן אקספוננציאלי מתוכנית הבלוקים המרובעת באוק פארק לתכנית לעיר ברודאקר - הצעה בשנות השלושים של המאה העשרים לפיתוח רחב ידיים ורחב ידיים שיפרש טלאים של בתים, חוות ועסקים. , מחוברים על ידי כבישים מהירים ומסילות דרך, על פני הנוף האמריקאי. הרצון שלו לספק בתים נוחים ואינדיבידואליים העונים על צרכיהם של אמריקנים מהמעמד הבינוני מצא את הביטוי האולטימטיבי בבתים ה'אוסוניים 'שהציג בשנת 1937 והמשיך להתפתח לאחר מכן: בתים הניתנים להתאמה אישית שהיו ממוקמים באתרים שלהם כדי לכבוש את שמש החורף חימום סולרי פסיבי ומצויד בגגות גג כדי לספק צל קיץ; בנוי מזכוכית, לבנים ועץ שהפכו את קישוט המשטח כגון צבע או טפט למיותר; מואר על ידי חלונות סגר מתחת לקו הגג ועל ידי גופי חשמל מובנים; מוגן מהרחוב כדי להרשות לעצמו פרטיות; ובנוסף חניון פתוח, בהתייחס לאמצעי התחבורה שעלולים לבטא בסופו של דבר ערים. 'אני לא בונה בית מבלי לחזות את סוף הסדר החברתי הנוכחי,' אמר רייט בשנת 1938. 'כל בניין הוא מיסיונר.'

השימוש שלו ב'מיסיונר 'היה חושפני. רייט אמר כי האדריכלות שלו כוונה תמיד לשרת את צרכי הלקוח. אך הוא הסתמך על הערכתו שלו לגבי הצרכים הללו. כשדיבר על לקוחות מגורים, אמר פעם, 'חובתם להבין, להעריך ולהתאים ככל האפשר לרעיון הבית'. לקראת סוף חייו הוא בנה את גורד השחקים השני והאחרון שלו, מגדל המשרדים של חברת H. C. Company, בן 19 הקומות (1952-56), בברטלסוויל, אוקלהומה. לאחר שהושלם, רייט הופיע עם לקוחו בכינוס בעיר. 'אדם בקהל שאל את השאלה, 'מה התנאי הראשון שלך?', נזכר הארכיונאי פייפר. 'אדון. רייט אמר, 'ובכן, להגשים את משאלות הלקוח.' עליו אמר פרייס 'רציתי בניין בן שלוש קומות'. מר רייט אמר, 'לא ידעת מה אתה רוצה'.

בפיתוח מוזיאון גוגנהיים מימש רייט את קו הרוחב הרגיל שלו בפירוש משאלותיו של הלקוח, כמו גם את כשרונו האופייני לא פחות להשוואה. הוא תיאר את הצורה אליה הגיע כ'זיגגורט הפוך ', שקשר אותה יפה למקדשים בערש התרבות המסופוטמית. למעשה, הגוגנהיים התחקה אחר שושלתו המיידית לפרויקט רייט לא בנוי שהאדריכל התבסס על טיפולוגיה של מוסך חניה - רמפה ספירלית שתכנן בשנת 1924 עבור מטרת הרכב גורדון חזקה לרכב ופלנטריום. רייט ראה בעיני רוחו מבקרים נוסעים במכוניותיהם במעלה רמפה חיצונית ומוסרים אותם לשרתים להובלה לקרקעית. לאחר מכן הם יכלו ללכת במורד רמפה להולכי רגל, להתפעל מהנוף לפני שהגיעו לפלנטריום בגובה הקרקע. 'התקשיתי להסתכל לשבלול בפנים מאז שגנבתי את רעיון ביתו - מגבו,' כתב רייט לסטרונג, לאחר שאיש העסקים בשיקגו הביע חוסר שביעות רצון מהתוכניות. 'הספירלה היא צורה כל כך טבעית ואורגנית לכל מה שעולה, שלא ראיתי מדוע אין לשחק עליה ולהפוך אותה באותה עת לזמינה לירידה.' עם זאת, רייט הודה גם בהתפעלות מהתכנונים התעשייתיים של אלברט קאהן - אדריכל מבוסס דטרויט, שמוסכי החניה המורכבים מבטון מזוין וממולל מבשרים הן את מטרת הרכב החזקה והן את גוגנהיים.

במשא ומתן הארוך על עלויות ותנאי קוד בטיחות שהארכו את הקמת המוזיאון, נאלץ רייט להתפשר. 'אדריכלות, יהי רצון שביהמ'ש, היא ריתוך הדמיון והשכל הבריא לריסון מומחים, קודים וטיפשים', כתב בטיוטת מכתב כיסוי לבקשה למועצת התקנים והערעורים. (בדחיפתו של הארי גוגנהיים, הוא השמיט את המילה 'טיפשים'.) תכונה אחת שהוקרבה הייתה מעלית זכוכית לא שגרתית שהייתה גורפת את המבקרים לפסגה, וממנה הם היו יורדים ברגל. במקום זאת, המוזיאון נאלץ להסתדר עם מעלית פרוזאית קטנה מכדי להתמודד עם ההמונים. כתוצאה מכך, רוב המבקרים סוקרים תערוכה בזמן שהם עולים על הרמפה. אוצרים בדרך כלל מארגנים את המופעים שלהם מתוך מחשבה על כך. 'אתה לא יכול להכניס מספיק אנשים למעלית הזעירה הזו', אומר דייויד ואן דר ליר, עוזר אוצר לאדריכלות ועיצוב, שעבד על תערוכת רייט. 'הבניין סוחר כל כך הרבה יותר בימינו, עד שתצטרך מעלית בחלל המרכזי כדי לעשות זאת.'

התקנת הרטרוספקטיבה של רייט הביאה להקלה גבוהה על הפערים בין כוחו הסמלי של הבניין לבין יכולותיו התפקודיות. למשל, כדי להציג את רישומיו של רייט - מבחר שאין שני לו, שמסיבות שימור לא יראו שוב במשך עשור לפחות - האוצרים הניחו 'כיפת מקלחת' מבד רשת על הכיפה העליונה כדי להחליש את האור, שאם לא כן, היה לגרום לצבעים שעל ציורי הנייר לדהות. 'מצד אחד, אתה רוצה להציג את הבניין כמה שיותר טוב, ומצד שני, אתה צריך להציג את הציורים,' מסביר ואן דר ליר.

הגוגנהיים יצא בשנה שעברה משיקום של 28 מיליון דולר לארבע שנים, במהלכו הוטבאו סדקים ונזקי מים בבטון, וצבע החוץ המתקלף (בשווי של 10 עד 12 שכבות) הוסר והוחלף. בנייני רייט ידועים לשמצה בקשיי התחזוקה שלהם. במהלך חייו של רייט הבעיות הוחמרו בגלל אדישותו המובעת של האדריכל. סיפור מפורסם אחד מספר על שיחת טלפון זועמת שערך הרברט ג'ונסון, לקוח חשוב של רייט, כדי לדווח כי בארוחת ערב בביתו החדש, מים מגג דולף זלגו על ראשו. רייט הציע לו להזיז את כסאו.

ובכל זאת, כאשר לוקחים בחשבון שבפרויקטים רבים האדריכל תכנן כל אלמנט, עד לרהיטים ולגופי התאורה, ניתן להבין את הבלופים שלו. בתיאור בגאווה של בניין לרקין אמר רייט שנים רבות לאחר שנפתח, 'הייתי לאונרדו דה וינצ'י אמיתי כשבניתי את הבניין ההוא, הכל בו היה המצאה שלי.' מכיוון שהוא דחף כל הזמן את הטכנולוגיות העדכניות ביותר עד תום, רייט כנראה התפטר מהחסר הבלתי נמנע שמלווה את הניסויים. 'רייט נותר לאורך חייו הרומנטי שהיה מילדותו', כתב ההיסטוריון ויליאם קרונון בשנת 1994. 'ככזה, הביא את חזונו של רומנטיקן ואת סולם הערכים של רומנטיקן לאתגרים המעשיים של חייו.' אם נראה שהאדריכל לא מתייחס ברצינות יתרה לתקלות בפרויקטים שבנו, יכול להיות שמוחו היה במקום אחר. 'בכל פעם שאני נכנס לבניין הזה, זה כל כך מרומם את רוח האדם,' אומר פייפר, שהוא כנראה המדריך החי הטוב ביותר לחשיבה של רייט על הגוגנהיים. המבקרים האדריכליים אומרים לעתים קרובות כי המוזיאון מהווה את האפותיאוז של רצונו של רייט לכל החיים להפוך את החלל לקלוח ורציף. אבל זה מייצג גם משהו אחר. על ידי היפוך הזיגורה כדי שהחלק העליון ימשיך להתרחב, אמר רייט שהוא ממציא סוג של 'אופטימיות טהורה'. אפילו בשנות ה -90 לחייו, הוא שמר על ראשו בפני אפשרויות הרחבה.

ארתור לובו w כתב על הפסל האיטלקי מהמאה ה -17 ג'יאן לורנצו ברניני בגיליון אוקטובר 2008.

בפרבטיות טיפוסית, פרנק לויד רייט (ניו יורק, 1959) ראה במוזיאון גוגנהיים שלו 'סימפוניה יפה שכמותה לא הייתה בעבר בעולם האמנות.'(וויליאם שורט / קרן גוגנהיים, ניו יורק)

הגוגנהיים היה הישג הכתר של רייט. 'הדבר המוזר ברמפה - אני תמיד מרגיש שאני נמצא ברצף של זמן-זמן, כי אני רואה לאן שהייתי ולאן אני הולך', אומר מנהל ארכיון פרנק לויד רייט.(© 2009 קרן פרנק לויד רייט, סקוטסדייל, אריזונה)

״שנאתי את צליל המילה אַבָּא , 'הודה רייט (1885).(החברה ההיסטורית של ויסקונסין)

בגיל 21 התחתן פרנק לויד רייט עם קתרין לי טובין והוליד שישה ילדים. חוסר שביעות רצונו מהחיים הביתיים הוביל לרומן עם שכנתו מאלון פארק מאמה צ'ייני.(אוסף הגברת רוברט ל. רייט)

בתיו המהפכניים של 'רייט סטייל' של רייט (בית רובי, 1908-1910) נמנעו מקישוטים מיותרים.(קנת צירקל / iStockphoto)

'ישיבה בזווית רפלקסית' של פרנק לויד רייט (בית שלום, 1953-1959) אפשרה לקהל השקפות ללא הפרעה וכן מודעות לכלל.(© G. G. Kidder Smith / Corbis)

ביתו המבודד של פרנק לויד רייט בוויסקונסין (1911), אותו כינה 'טאליסין', יהיה זירת הטרגדיה הגדולה בחייו. ב- 15 באוגוסט 1914 הצית טבח מטורלל את הבית וחסמה את היציאה והרגה את מאמה צ'ייני ושני ילדיה.(החברה ההיסטורית של ויסקונסין)

חלק ניכר מחייו של פרנק לויד רייט עם אשתו השלישית, אוליבגנה הינצנברג, מונטנגרו, בילו בבית באריזונה שכונה טאליסין ווסט.(קארן האנט / קורביס)

נישואיו השניים של פרנק לויד רייט, למרים נואל הצעקנית, נמשכו חמישה חודשים סוערים בלבד.(פיל פדרסון)

פרנק לויד רייט ואשתו השלישית, אוליבגנה הינצנברג המונטנגרית, נוסעים במדינה במכונית קרוסלי.(גארי שולץ / החברה ההיסטורית של ויסקונסין)

לקוחות אמידים העניקו השראה לעיצובים מפוארים יותר, כמו Fallingwater (1934-37).(© ריצ'רד א 'קוק / קורביס)

הגוגנהיים מתחקה אחר שושלתו לפרויקט לא בנוי - רמפה ספירלית רייט שתוכננה לפלנטריום (סקיצה, 1924).(© 2009 קרן פרנק לויד רייט, סקוטסדייל, אריזונה)

פרנק לויד רייט תיאר מאוחר יותר את חזונו לגוגנהיים (סקיצה, 1943) כזיגורת מסופוטמית הפוכה.(© 2009 קרן פרנק לויד רייט, סקוטסדייל, אריזונה)

המונים התייצבו בפתיחת מוזיאון סולומון ר 'גוגנהיים, ניו יורק, 21 באוקטובר 1959.(© קרן סולומון ר. גוגנהיים, ניו יורק)

המרכז האזרחי של מחוז מרין בסן רפאל, קליפורניה, 1957-1962.(עזרא סטולר © זה)

טאליסין השלישי באביב הירוק, ויסקונסין, 1925–1959.(© קרן סולומון ר. גוגנהיים, ניו יורק)

סטודיו לטיוטה בתוך מתחם אחוות הילסייד, טאליסין השלישי. ספרינג גרין, ויסקונסין, 1933.(© קרן סולומון ר. גוגנהיים, ניו יורק)

מה אורך החיים של עכביש

מקדש האחדות באוק פארק, אילינוי, 1905–1908.(© קרן סולומון ר. גוגנהיים, ניו יורק)

מלון אימפריאל, תוכנית מס '2 (נהרסה). טוקיו, 1913-1922.(© ארכיון הולטון / סטרינגר / Getty Images)

דיור רביעי תלתן (פרויקט). פיטספילד, מסצ'וסטס, 1942.(© 2009 קרן פרנק לויד רייט, סקוטסדייל, אריזונה)

קתדרלת הפלדה (פרויקט). ניו יורק, 1926.(© 2009 קרן פרנק לויד רייט, סקוטסדייל, אריזונה)

מועדון הספורט / Play Resort של הנטינגטון הרטפורד (לא בנוי). לוס אנג'לס, 1947.(דייוויד הילד)

מגדל משרדים גבוה של מייל, אילינוי (לא בנוי). שיקגו, 1956.(באדיבות בית הספר לעיצוב באוניברסיטת הרווארד, פרופסור אלן סייג, עם ג'סטין צ'ן וג'ון פו)

דיוקנו של פרנק לויד רייט שצולם ב -1 במרץ 1926.(ספריית הקונגרס)





^